Cykl warsztatów na pograniczu teatru, plastyki i muzyki. Zajęcia łączą elementy improwizacji teatralnej, działań w przestrzeni, różnorodnych technik plastycznych, a także wykorzystują nowoczesne multimedia. Podczas zajęć stawiamy na ruch, wspólne działanie, pobudzanie zmysłów.

Przemiany parasola
19 marca, 11:30–12:30
Do czego mogą służyć przedmioty, kiedy zmienimy ich funkcje? Czy parasol może być dziełem sztuki? Spróbujemy zrobić wspólnie wielki obraz inspirowany asamblażem Tadeusza Kantora.

Odbitki
26 marca, 11:30–12:30
Czy dzieło sztuki powstaje jeden raz, czy też można je powielać? Stworzymy własne stemple i pieczątki. Wykorzystamy prasę graficzną do uzyskania niemal identycznych odbitek. Porównamy wszystkie powstałe dzieła. Uwaga! Będzie farba, a więc jest spora szansa, że będzie się czym pobrudzić.

W ramach obrazu
2 kwietnia, 11:30–12:30
Zaglądamy do ram. Czy kryją się w nich tylko obrazy? Czy obraz musi się mieścić w ramie? Wychodzimy z ram. Robimy miny. Budujemy żywe obrazy.

Co się kryje w białym pudełku?
9 kwietnia, 11:30–12:30
Co to jest white cube? Pobawimy się w kuratorów, wymyślimy nasze własne wystawy. Zbudujemy makiety, w których umieścimy miniaturowe dzieła sztuki.

Przebudowa
23 kwietnia, 11:30–12:30
Wiosenna rewolucja! Budujemy wieże, tunele, mosty i instytucje kultury. Z pudełek i kartonu. Miasto w ruchu, miasto tymczasowe, miasto do łatwego przenoszenia i przemontowywania.

Kurka wodna!
30 kwietnia, 11:30–12:30
Woda oddziałuje wizualnie – można ją barwić i pienić. Woda wydaje także różne dźwięki – może uspokajać, przerażać albo drażnić. Czeka nas kilka wodnych eksperymentów, przelewanie, zanurzanie przedmiotów i moczenie rąk. Uwaga! Będzie mokro.